美国留学电影专业的方向有哪些

美国留学电影专业的方向有哪些

电影专业留学美国有哪些专业方向?
1、电影史学Film History
电影史学方向在美国多包含在电影学(Film
Studies)之下，单纯开设此专业美国院校很少，比如纽约的文理学院沙拉劳伦斯学院就提供本科的电影史专业。
2、电影学Film History
美国大概有300多所大学提供本科阶段的电影学(Film
Studies)专业和辅修，开设的课程多为电影理论，电影史，电影/视频制作，电影美学，写作，类型学为主。提供电影制作的学校会允许电影学专业学生学习灯光，摄影，剪辑，数字制作，特效，制片等课程。
3、编剧/剧本写作Screenplay/Writing
这个专业主要培训学生从事写作，剧本写作以及编剧方面的能力。这个专业目前单独开设专业的学校也不多。
4、电影制作Film Production
事实上美国开设电影制作专业并不完全是为电影培养人才的，很多学校都是同一套系统培养交叉，不过专业的电影学校提供的更多的机会是整套的电影制作的培训方案和解决方法。电影制作的学生可以选择性的专攻和从事某一个制作方向，分别为导演，制片，摄影，剪辑，声音以及艺术指导。
5、电影摄影Cinematographer
目前开设电影摄影专业的学校极少，大多摄影专业被当做电影制作下属的一个方向。专门开设电影摄影的学校有加州布鲁克斯摄影学院(Brooks)。美国开设电影制作的学校都提供电影摄影的课程，并且很多学校都有很专业的摄影师出任教职。
6、电影表演Acting
美国有着与全世界各个国家相比最多的大学，并且相当多的大学都提供戏剧专业，而这个专业正是一个训练电影演员的最坚实基础。部分纽约的学校也有完善的电影表演教育和专业。还有很多一部分演员本科阶段所读专业非表演类的专业，而是选择MFA研究生阶段再攻读表演专业。
7、电影特效Visuall Effects
电影特效是随着计算机技术发展起来的新型艺术专业，目前最大的运用领域是电影，其次为游戏，动画和娱乐节目。电影特效专业一般不设立在电影学院下面，很多艺术设计院校多开设此类专业。学习该专业的学生绝大多数考虑毕业后从事商业工作，极个别的学生会选择成为数字艺术家。

干货︱我采访了一位创意写作博士，你们想知道的专业情况都在这里

被访者：高翔（上海政法学院语言文化学院创意写作专业教师）
我之前在英国利兹大学的戏剧表演与文化产业学院进行访学，国外访学和国外读硕士是不一样的，我就说说访学的情况吧。简单来说就是选修几门课，并跟着老师做一些课题，没有学分。
在访学中我体会到三个不同：
第一个不同是上课形式小班化。我选了两门课，一个是“故事写作工坊”，大概15到20个人，大家一起创作短篇小说；另外一个是“电台写作”，给英国的电台写文案。上课形式是小班教学，其实就是工作坊。20%的时间是老师讲，80%的时间都是大家讨论、游戏、或者去电台实操、去剧场看剧、看电影等等，应用性强，讨论很多。
第二个不同是同学的社会背景差别较大。有的已经结过婚，有的已经工作很多年再回头修一个学位；有的是拉丁裔的，有的是黑人，有的来自中东；贫富差距也很大。所以大家在一起讨论的时候就会碰撞出很多灵感的火花，对于小说和戏剧写作而言很有益。
第三个不同是国外的老师在行业内都具有实践经验，做着相关的工作。比如很多老师在演艺公司或剧场任职，我的老师就是一名戏剧编剧。而国内人文艺术类专业的老师，大多只是写过论文，有一些学术成果。比如广告系、中文系的老师，可能他们自己并没有在广告公司工作过，或当过职业作家。
创意写作源于20世纪20年代的美国，当时美国的大学和我们中国的大学出现了同样的问题：文科（尤其是他们的英文系）特别侧重语法、拼读、文学史的教学，培养了大量的评论家、语言学家，但是学生在写作方面的能力很弱。于是美国爱荷华大学就进行了一场高等教育改革，主要是把那些拉丁文的经典研读课程，以及过分注重语法和拼写的课程给砍掉，增加写作课的比例。他们的写作课是从诗歌的写作开始的。到了1936年的时候，爱荷华大学成立了全美第一个创意写作硕士的学位点，标志着“创意写作”作为一个专业和学科正式出现。
创意写作的核心理念是，创意是可以培养的，写作也是可以培养的，作家是可以经过系统训练造就的。
在二战之后，美国把创意写作的纳入到了自己的战后一系列的文化政策里面，降低准入门槛，通过创意写作专业的蓬勃发展来为国家培养大量的作家。这些作家可以为这些为这个社会发声。这算是一个国家的文化福利的政策吧，带一点艺术民主的味道。
于是，大量的退伍军人、越战老兵、家庭主妇进入大学的创意写作专业，写自己的生活。这直接促成了美国战后文学的繁荣，尤其是黑人文学和战争创伤文学等流派。
创意写作和语言学、文学研究（文学评论）是三足鼎立的关系。很多大学专门开设了创意写作系，有的则开在英文系、旅游学院、管理学院、传媒学院、戏剧学院下面。
目前全美大概有100多个高校都有创意写作的专业。从全世界来看，加拿大大概是70年代由美国传过去的；英国是1967年开始开设创意写作专业。我们知道那个2017诺贝尔文学奖的获得者石黑一雄，就是英国东安格拉大学的创意写作的硕士（好像是第一届吧）。所以说创意写作专业的成果是很明显的。很多该专业的学生毕业之后，在文学方面都有一些卓越的成就。有统计显示，美国90%的“普利策奖”和“国家图书奖”的获得者都经过创意写作专业的培训。
创意写作的教育体系，除了学校里正统的拿学位的那种专业训练，后来还发展出作家自己成立的一些非盈利组织，和一些职业写作培训。
师资方面，全世界都一样的，要求老师自己是写过作品的作家，不一定很出名，但是一定要有创作经验。不能什么都没写过，纯粹搞理论的。
课程设置方面……其实创意写作也有理论课的，但总体还是偏应用，最终的培养目标是真的能够写出作品。一般本科毕业要交一个短篇小说集或者一个长篇小说；硕士在字数、质量方面要求更高一点。
全世界创意写作博士点非常少，美国博士点的授予是2000年之后才慢慢开始探索的，目前大概也只有二三十家。这是因为博士的培养和本科生有很大的不同，还是要有学术方面的训练的，必须在创作法方面做一些研究。所以很多美国大学规定博士毕业时要交“一个长篇小说＋一篇评论＋一篇论文”这样一套的毕业作品。
2009年葛红兵老师（也就是我的导师）从英国访学归来，在上海大学开设了这个专业学科。2010年，复旦大学也开了创意写作的硕士点，然后同济大学、北大、大人大都开设了。今年，华东师大也开始开设创意创写作的硕士专业。目前中国大陆只有上海大学有博士点。
这个专业的毕业生发展前景比较好，但是目前我们国内的师资非常匮乏。大多数学校不像国外那样专门聘请作家担任教授、老师。北师大、人大、复旦等学校会聘请毕飞宇、余华等作家来做讲座。但他们不是导师，一年只来学校几次，本质上还是没有满足创意写作的师资要求；北师大，人大，南大等会有专业驻校作家，也仍不能满足写作教学的任务量。
同时，国内的创意写作的学术研究还在起步阶段。创意写作虽然是一个应用型的学科，但也有自己一套理论和学术体系。目前国内几乎只有上大重视学术梳理，如“美国创意写作的历史”“创意写作教学法”“创作论”“不同文体的写作技巧”“工作坊的开展策略”等等。而复旦、北大还是以作家班或者鲁迅文学院的形式进行培养。同济只招收在职的学生。
一旦成熟掌握了某种文体的写作能力，比如文案或者某个类型的小说、某个类型剧本，学生毕业后可以选择进入广告公司、影视公司等。创意写作硕士一般去出版社、文化传媒公司较多，也有做记者、进电视台的。全职作家不多，但是进作协的挺多。因为学生经过大量的操练，即使没有成为作家，毕业时也能够形成一个完整的作品，可以通过这个专业直接进入到文学圈子去了。
上大已经和阅文集团合作开设了“创意写作网络文学硕士方向”，还没有开始招生，未来会为网文作家的学位培养做探索。
创意写作博士一般去高校做老师，毕竟现在全国总共有五六十所院校都开设了创意写作本科方向，数量还在增多，创写师资极其缺乏。
我个人看好创意写作专业的发展，因为我国的文科大量扩招之后，导致评论家过剩，太多人都去研究同一个作家，但其实社会需要更多为文化产业和创意产业服务的真正具备写作能力的人才。这是未来的趋势。

有谁知道美国普瑞特艺术学院本科都有什么专业

普瑞特是美国著名的艺术类院校之一，它是一所应用艺术型学校（APPLIED ART), 提供建筑、室内设计、平面设计、艺术设计、工业设计、时装设计、珠宝设计、插图、数字艺术、创意写作、历史、图书馆和信息科学等领域的教学和研究，其中，室内设计系排名全美第一，建筑设计系，工业设计系，平面设计系等享誉于美国。曾培养了众多的艺术类人才，其中不乏知名画家、设计师、作家等。

本科：该校的本科生全部在布鲁克林校区进行培养，有三个学院提供本科层次的教育：建筑学院、艺术与设计学院、文理学院，各学院所设专业：艺术与设计学院——平面设计、绘画、数字化设计和互动媒体、插图、艺术与设计教育、艺术史、通信设计、时装设计、电影、美术、工业设计、室内设计、摄影等;建筑学院——建筑学、施工管理、建筑与构造;文理学院——批判与视觉研究、写作。

  对于艺术与设计专业的学生来说，作品集是国外艺术院校申请进程中的核心。国外的艺术院校在招收学生时，一般会遵循初试(作品集、学历成绩审核)、复试(笔试和面试)这个流程，她们对申请者的外语成绩要求并不高，但对作品集的要求，尤其是好学校，就会非常挑剔和严格了。

所以，作品集不仅是艺术学生申请国外院校的敲门砖，是学生艺术综合实力的展现，更是国外院校发出录取的重要依据。而优秀的作品集还能为学生赢得高额奖学金。不知道您想申请什么专业？欢迎您了解艺术留学美国普瑞特艺术学院的相关情况。

美国留学，艺术专业排名Top10院校是哪些

1.帕森斯设计学院(Parsons)

美国帕森斯设计学院1896年成立，稳定地成长为全美最大的艺术与设计学校之一。Parsons是时尚的殿堂，它的毕业生名单足以让你尖叫：Tom Ford、Donna Karan、山本耀司、Marc Jacobs、Alexander Wang、Anns Sui等设计大师都毕业于Parsons。

2.时装技术学院(Fashion Institute of Technology)

时装技术学院是美国纽约州立大学下属的艺术与设计学院，成立于1944年。时装技术学院是一个专业涉及艺术与设计、商业和技术的州立大学。作为传统的美式学院，很多毕业于此的设计师都擅于诠释传统的美式风格，比如Micheal Kors。其他大名鼎鼎的毕业生还包括Reem Acra、Francisco Costa、 Nina Garcia、 Carolina Herrera和Calvin Klein。

3.肯特州立大学(Kent State University)

肯特州立大学吸引人的地方在于，它为学生送去巴黎和米兰的进修课程，热爱时尚和设计的青年做梦都想到这两个时尚圣地进行深造。并且，肯特州立大学在时尚产业方面的教学实力也十分强劲，如果你想成为一名时尚圈中的生意人，这里将会是你的好选择。

4.旧金山艺术大学(Academy of Art University)

美国旧金山艺术大学，成立于1929年，已经逐步成为全美最大、获官方认可的高等私立艺术院校。它是唯一一个在纽约时装周公开办秀的时尚学院，对时尚圈每一环的运作都了如指掌，不管你想在时尚界扮演什么角色，这里都有你的一席之地。

5.普拉特学院(Pratt)

普拉特学院(布鲁克林)是美国一所专业的私立艺术学院，成立于1887年，普拉特学院(布鲁克林)开设的专业遍及艺术、建筑、时装设计、插图、室内设计、数字艺术、创意写作、图书馆学等。目前普拉特在时尚圈的名气越来越大，一些知名的杂志和设计师都注意到了这个在时尚界算是“非主流”的学院，毕业生们的毕业展示也更加成熟。普拉特最著名的毕业生是时尚怪才Jeremy Scott。

6.萨瓦纳艺术设计学院(Savannah College of Art & Design)

学校的专业设置有：服装设计、服装营销和管理、配饰设计等，其中奢侈品管理是该学校的特色专业，你不会发现其它任何一个院校可以与它相媲美。

7.罗德岛设计学院 (Rhode Island School of Design)

罗德岛设计学院是全球非常有声望的设计院校之一，服装设计、珠宝设计、金属工艺、面料设计都是这里的明星专业课程。该校的服装设计专业越来越有名气。这是一所纯粹的设计院校，虽然规模不大但是他们的服装设计专业在全国都非常有名。Nicole Miller、Sari Gueron、 Philip Crangi、 Marcia Patmos、 Sarah Welsh & Madeline Davy (formerly of Octopi)是这里的优秀毕业生。

8.德雷塞尔大学(Drexel University)

这里的许多学生都曾获得国家和国际大奖，毕业后他们中的很多人会选择继续到法国高级时装公会进行深造，或在法国时装屋中任职。学生在大二的时候可以选择去伦敦时装学院学习。这里的设计与营销专业有一项非常严格商业训练内容，可以为你的创业和职场做好准备。

9.欧特斯艺术与设计学院(Otis College of Art and Design)

Otis是美国顶尖的设计院校，所以如果你在学校里走着走着遇到一堆顶尖的设计专家也不要惊讶。这里还有顶尖设计师负责的服装设计导师制度。Rick Owens、Cynthia Vincent都曾是这里的学生的。

10.哥伦布设计艺术学院(Columbus College of Art and Design)

Columbus是一所纯设计专业的院校拥有非常了不起的服装设计专业。很多上市品牌的总部都设在俄亥俄州，这些企业也会经常赞助学校的一些活动，也会从这所设计院校中聘用优秀毕业生。

参考留求艺留学官网