要说到归隐的田园诗，我们不得不联想到晋代的以为著名诗人，陶渊明。
陶渊明，字元亮，一说名潜，字渊明。他生在晋哀帝兴宁三年，是我国封建社会史上危机四伏，战争不断的黑暗时代。
一心为国效力的陶渊明，作为一个诗人，活在这个内忧外患，风雨飘摇的年代，其诗的风格与思想内容与之息息相关。在壮志为酬，遭受官士排斥后，以归隐来消极抵抗当时的黑暗势力。
虽然他在家事军事上没有什么作为，但是在诗坛上却享誉盛名。陶渊明的诗以其新颖的风格和不朽的艺术魅力，在诗坛独树一帜。
看上去质朴自然，平淡无奇，但是细读一番后，却发现意境深远，在很多方面都值得我们去考究一番，尤其是在田园诗的艺术特色上。陶渊明的田园诗，给人一种清水出芙蓉的清新自然的感觉。
在艺术特色上，具体可分为三点：一.平淡质朴，清新自然，富有韵味。胡应麟说过：陶渊明“开千古平淡之宗”（《诗薮》）。
这一艺术特点无疑与其平淡的田园风光和平凡的日常生活分不开来的确。这些都体现在他在创作的诗篇上，如《归园天居》里写到的“相见无杂言，但道桑麻长，桑麻日已长，我土日已广”“种豆南山下，草盛豆苗稀。
晨星理荒秽，带月荷锄归”等诗句，语言质朴无华，自然平淡，仔细玩味，却韵味绵长，形象生动，给人一种强烈的立体感。又因为陶渊明追求恬静心境的意向，所以他在田园生活中经常处于一种超然物表的化境之中，也成为他的诗歌平淡自然内质的又一个重要方面。
“就表现形式来说，在崇尚质朴的美学观的支配下，陶渊明也为自己找到了最恰切的形式，这就是追逐艺术表现上的自然和本色。所以他的表现手法大都是白描的。
他用笔不假雕饰，尽量把客观的自然风物、生活情景以及主观的体验和感受，如实地真切是表现出来。这种高妙的白描工功，常常使人不感到文字的存在，而直接接触到诗中的情景 与意境。”
二.意境丰富，情趣横生，诗中有画。这是中国古典诗歌中最重要的艺术手段，而陶渊明的诗所构成的意境是独特的。
“一是，陶诗的艺术特点是在形似和神似高度统一的前提下，以写意为主。诗人往往突破景物外在形象的局限，不着意外形的摹拟，而是以神写形，着重反映诗人的气质和神韵，一次，诗中所选择的景物，有时并非实有之景，而只是诗人借以抒情的一种手段。
如“望云惭高鸟，临水愧游鱼”（《始作镇军参军经典阿作》）中的“高鸟”、“游鱼”就是信手拈来之物，并非实有之景。即使是诗人眼中实有的景物，一旦摄入笔下，也融入作家浓郁的主观色彩，使之成为“为化的自然”（马克思语）。
二是，将景、情、理融为一体，不仅以景悦人，以情感人，而且以理警人，给读者以丰富而深刻的审美感受，如《饮酒》诗之五，在轻轻点染南山景物之后说：“此中有真意，欲辨已忘言。”这里诗人把对自然景物的观赏与自己领略的人生“真意”很自然地联想起来，即“意与境会”，于是不仅向我们展示了哲理境界，而且达到了景、情、理的和谐统一。
三是，陶诗的意境充满了情趣。胡应麟说陶诗“以趣为宗”（《诗薮》）。
清温汝能也说：“陶诗多有真趣”（《 陶诗汇评》）因此，真趣标志着陶诗意境的重要美学特征。其次，陶诗的意境是运用移情入景的方式来生成的，如《归园田居》里写到的“少无适俗韵，性本爱丘山，误落尘网中，一去三十年”“户庭无尘杂，虚室有余闲，久在樊笼里，复得返自然”等诗句，反映了陶渊明一生热爱自然追求自由，躬耕田园。
“这首诗既写自己本来不“适俗”，不肯追求名利的庸俗世人同道，又热爱山林田野，所以一旦辞官，归隐田园，心情是平和舒适的，在他的笔下，田园景物都带上温暖和谐的色彩，有一种摆脱束缚，自由生活的气息，实际上陶渊明家境并不富裕，他自己还要参加一些田间劳动，但是他的笔下，他所塑造的田园形象之中，浸润的却是他满意舒适的情感，以致诗歌所营造的艺术意境，已是美化了田园” 三.诗歌慷慨激昂，风格清新遒劲，豪放有力。冲淡是其艺术风格的基调。
从陶诗如《拟古》《咏荆轲》《饮酒》等诗篇中可以看出，陶渊明的诗似柔实刚，绵里藏针，于冲淡之中寄予着浩宕之气。朱熹也评价他的诗说：“余看他自豪放，但豪放得来不觉耳。”
（《朱子语类》）。诗人在作品中以满腔的义愤，把批判的锋芒直指统治者，表达强烈的反抗和不满，抒发感时忧国的壮怀，让我们在诗中听到诗人的心在激烈跳动。
综上所述，我们可以总结出陶渊明的田园诗的艺术特色是，质朴自然，平淡清新，语境含蓄而深远。“因此，钟嵘说他“文体省净殆无长语，笃意真古，辞兴婉惬”， 朱熹也说他的诗“平淡出于自然”，不过，这似乎只看到了问题的一面，尽管它是主要的一面，但是如果我们再进一步剖析，就会发现，诗人常常融主观感情于常见景物之中，构成含蕴丰富的意境，这种意境“初见若散缓，熟视之有奇趣。”
（苏轼语，《冷斋夜话》引）。希望能帮到你~。
艺术特点：
1、语言
陶渊明作品的语言平淡，但这平淡是把深厚的感情和丰富的思想用朴素平易的语言表达出来；表意易读懂，其内涵还需细细品味，但又富有情致和趣味。梁实秋曰：“绚烂之极归于平淡，但是那平不是平庸的平，那淡不是淡而无味的淡，那平淡乃是不露斧凿之痕的一种艺术韵味。
2、手法
他善于以白描及写意手法勾勒景物、点染环境，意境浑融高远又富含理趣。语言精工本色，朴素真率，笔调疏淡，风韵深厚。但陶诗并非只有飘逸悠然、自然冲淡一种风格，也有金刚怒目的慷慨豪放如《咏荆轲》、《读山海经》的“精卫衔微木”等。
陶诗还善于将兴寄和自然美融为一体。他笔下的景物既是有象征意义的意中之景，又是生活中的实有之景。
3、风格
陶渊明长于诗文辞赋，诗多描绘自然景色及其在农村生活的情景，而这田园生活也是陶渊明诗的主要题材，其中的优秀作品寄寓着对官场与世俗社会的厌倦，表露出其洁身自好，不愿屈身逢迎的志趣，但也有宣扬“人生无常”，“乐安天命”等消极思想。
其艺术特色，兼有平淡于爽朗之胜，语言质朴自然，而又极为精炼，具有独特风格。陶渊明是我国第一位田园诗人，诗文重在抒情和言志。抒情、写景、议论紧密结合，情景交融，从中反映了作者的个性，他的清高自赏和不与世俗同习。
扩展资料
田园诗派——流派功绩
陶渊明一生屡仕屡隐，留存下来的诗作仅有一百多首，而最具代表性的为田园诗。陶氏田园诗的主要艺术特点便是朴素、自然、真淳，可是却寄意深远、境界开阔。
陶渊明的田园诗是中国文学史上的瑰宝，是我国田园诗的开山鼻祖，它开创了中国古典诗歌的一个重要流派，在艺术上取得了重大成就。特别是在描写农村风光和田园生活上，别开生面，以其强烈的艺术魅力，给读者以美的享受。陶渊明田园诗的艺术特色是多方面的。
在他的笔下，田园、劳动第一次具有真正的审美意义。他开创的诗歌传统，被后代许多诗人继承和发扬。如唐代的王维、孟浩然、储光羲、韦应物、柳宗元等人，都是他的这一传统的继承者。
而李白、白居易、辛弃疾、苏轼等大诗人，都直接或间接地受到陶渊明的影响，由此可见陶诗的艺术影响。
参考资料来源：搜狗百科-陶渊明
论陶渊明田园诗的艺术特色 内容摘要：陶渊明的诗最突出的特点便是平淡自然与深厚醇美的统一.他的田园诗写的是平淡的田园风光和日常的农村生活，反映的是归隐后恬淡的心境与情趣.在表现方法上，这些诗歌多用白描手法，语言朴素自然，少见华丽，但这并不意味着平淡无味.在田园诗平淡的描写中蕴含着陶渊明对生活的热爱和对自然的热爱，表现出他美好的人格和崇高的理想.同时陶渊明的田园诗还富有意境，所选的景物多具有鲜明的特征，且饱含着诗人的感情，体现了诗人的个性特征.陶诗还善于将深刻的哲理融入诗歌的形象中，使平凡的素材表现出不平凡的意境，这种情，景，理交融形成的意境十分和谐，往往令人神往.关键词：清新，质朴，情景交融 陶渊明是我国魏晋南北朝时期最杰出的诗人，是我国古代诗歌史上的伟大诗人之一.他自幼受儒家正统思想的熏陶，抱有"大济苍生"的壮志，曾几度出仕.但他同时也受老庄思想和当时盛行的隐逸风气的影响，具有爱慕自然，企羡隐逸的思想.腐败，黑暗，污浊的社会现实，不仅使他济世的抱负根本无法实现，还得降志辱身，小心谨慎地周旋于风浪险恶的官场，这种生活使他倍感矛盾和痛苦.他在四十一岁任彭泽令时，因不能为五斗米折腰，毅然结束了十余年任隐不定的生活，辞官归隐，坚决走上了躬耕自给，洁身守志的归田道路.归田以后，诗人通过对无限美好的田园风光的描绘，自然淳真的田园生活的歌颂，自己躬耕同农民友好交往的欢悦心情的倾吐，广大人民追求美好生活的理想和愿望的反映.在当时玄言诗笼罩诗坛的情况下，一反玄言诗的脱离实际和枯燥无味，别开生面，为我国创作了第一流的诗歌.他的诗以崭新的内容，淳朴自然的风格，为我国古典诗歌开拓了一个新的领域——田园诗，从而成为田园诗派的创始人.陶渊明的诗歌现存一百二十多首，多写于归田之后，故田园诗占了很大的比例.他的田园诗风格亲切淳真，平淡自然；意境浑融完整，高远入化；且富有真淳隽永的理趣；语言精工凝炼本色自然，而不加雕饰.这些特色充分体现了他的独特的审美情趣，艺术追求和美学观点以及物我一体，心与道冥的人生境界.奠定了后世田园诗的艺术风格特色，对后世诗歌的发展从内容到形式产生了广泛而深远的影响.陶渊明的田园诗有的是通过描写田园景物的恬美，田园生活的简朴，表现自己悠然自得的心境.或春游，或登高，或酌酒，或读书，或与朋友谈心，或与家人团聚，或盥濯于檐下，或采菊于东篱，以及在南风下张开翅膀的新苗，日见茁壮的桑麻，无不化为美妙的诗歌.诗人通过对无限美好的田园风光的描绘，自然淳真的田园生活的歌颂，自己躬耕同农民友好交往的欢悦心情的倾吐，广大人民追求美好生活的理想和愿望的反映，将自己对官场黑暗的极端厌恶和对美好田园生活的向往表达得淋漓尽致.崭新的内容，淳朴自然的风格，为我国古典诗歌开拓了一个新的领域——田园诗，从而成为田园诗派的创始人.他的田园诗风格平淡自然，亲切真挚，然而却包含了高度的匠心，笔法清新，描写细腻，以情化理，理入于情，达到了哲理性与形象性的统一.一，清新的笔法.陶渊明的诗内容均为自己亲身见闻和感受，诗中的生活场景又为人们习见，如村舍，鸡犬，桑麻，豆苗，耕种，风雨等，他的诗正是选择了带有典型意义的景物和事物，并且通过朴素的语言，直率自然地抒写出来，艺术地再现了自己的生活和理想，使人感到诗人对农村，对土地的热爱，真好像是从"胸中自然流出"，没有一点斧凿痕迹，让人一读就懂，倍感亲切.陶渊明刻划田园山水，绝不追求华丽的语言与表面的形似，而是随意点染，文字清新，质朴，犹如山里田间拂面的清风，清新自然，而有无尽的神韵.如《归园田居》其一：少无适俗韵，性本爱丘山.误落尘网中，一去三十年.羁鸟恋旧林，池鱼思故渊.开荒南野际，守拙归园田.方宅十余亩，草屋八九间.榆柳荫后檐，桃李罗堂前.暧暧远人村，依依墟里烟.狗吠深巷中，鸡鸣桑树巅.户庭无尘杂，虚室有余闲.久在樊笼里，复得返自然.此诗开头两句，说自己从少年时代起，就缺少那种适应世俗的风度，本性所爱即山水自然."误落尘网中"，尘网指官场，整个官场好象一张捕捉鸟兽的罗网，自己入仕，是误落尘网，是"迷途".因此，自己即如"羁鸟"，"池鱼"，这是隐微含蓄而又生动具体的比喻.这种被禁锢的痛苦不断折磨他，而由于"性本爱丘山"的本性，终于使他在看透了官场的黑暗之后，欣然归隐."开荒"二句说明他归田思想的胜利，实现了躬耕的愿望.以上八句，是用最简炼最含蓄的语言，概括地叙述了他自己的前半生.诗的后段，正面写他自己回到田园，重温田园的自然景物和生活气氛，抒发出内心的欣慰之情. "方宅"以下，落落如数家珍，地几亩，屋几间，树几株，花几种，远处村落何如，鸡鸣狗吠何处，琐琐屑屑，平平淡淡，语言愈见通俗，而意境愈见高雅，这些描写，充分表达了诗人离开官场后，去忙就闲，兴高采烈，自由欢快的心情，以及他对平淡的自然的田园生活的美的认识.最后"久在樊笼里，复得返自然"，戛然而止，好比一个长期负担很重的人，突然放下了担子，真是轻快极了。
渊明田园诗多表现隐逸的思想和生活：
一、艺术风格上恬淡自然、醇厚隽永.
清人方东树曾说：“读陶公诗，专取其真事、真景、真理，真不烦绳削而自合.”①四个“真”字，可见他的田园诗真实感之强，自然气之盛.从整体来看，他所作田园诗的题材和内容多来自归隐后的田园生活.如：
孟夏草木长，绕屋树扶疏.众鸟欣有托，吾亦爱吾庐.既耕亦以种，时还读我书.穷巷隔深辙，颇回故人车.欢然酌春酒，摘我园中蔬.微雨从东来，好风与之俱.泛览周王传，流观山海图.俯仰终宇宙，不乐复何如！
二、艺术境界上高远拔俗、天然浑成.主要体现在情、景、事、理的交融统一上.
诗歌创作中，情、景、事、理的交融是至关重要的，而情又是最为重要的.离开情的景就没有了生气，离开了情的理更是索然无味的空理.景和理如果没有浓厚的感情渗透，作品便失去了他的生命力.在陶渊明的田园诗中，飞禽走兽和花卉草木都包含了强烈的思想感情；同时，诗人又善于寓情于理，把自己对人生、现实的深刻认识形象化，把诗情与哲理、与景物紧密结合起来，因而给人以清新自然、毫不枯燥的感觉.诗中景、情、事、理水乳交融，互相渗透，互相衬托，无论从哪个角度去欣赏，都能领略到不同的奇趣，都能享受到无尽的美.
三、语言上自然本色、精练传神.
陶渊明具有丰富的人生思想，具有极高的艺术造诣，陶渊明的田园诗不用华丽的词藻来修饰，不用像雕刻家那样精雕细琢，而是惯用朴素自然的语言和疏淡的笔法精练地勾勒出生动的形象，传达出深厚的意蕴，从而达到写意传神的艺术效果.他的诗意境高远，诗句中所蕴含的意思也奇异巧妙，真是巧夺天工，而不见斧凿之痕！
总之，陶渊明的田园诗内容丰富，意韵深厚，艺术风格上恬淡自然、醇厚隽永；艺术境界上高远拔俗、天然浑成；语言上自然本色、精练传神.尤其是田园诗这种新题材的开创，创造了中国诗歌意境中一种新的审美类型，一种韵味醇厚而又朴实无华的平淡之美，成为“开千古平淡之宗”.为后人的诗歌创作创造了一个新的发展空间，有力地推动了以后历代诗歌艺术的发展，实在是功不可没，继而在文学史上奠定了其不朽的地位.
陶渊明田园诗的艺术特色和思想内容陶渊明一生屡仕屡隐，留存下来的诗作仅有一百多首，而最具代表性的为田园诗。
陶氏田园诗的主要艺术特点便是朴素、自然、真淳，可是却寄意深远、境界开阔。陶渊明的田园诗是中华历史上的瑰宝，是我国田园诗的开山鼻祖，也直接地影响了唐代以王维，孟浩然，韦应物为代表的山水田园派诗的创作风格。
在陶渊明的笔下，田园与劳动第一次在文人作品之中变得有意义，而田园诗的艺术特色则更丰富多彩。语言平淡朴素、富于韵味 陶渊明的田园诗能够千古流传，与它语言的平淡朴素关系很大，且读起来琅琅上口。
陶渊明独特的生活经历，朴素的农村生活和平淡的田园景色，要求尽可能采用近似“田家语”的朴素的语言和白描手法，从而形成了田园诗平淡自然的风格。然而，倘若仅仅朴素，决不会产生如此强烈的艺术魅力。
陶诗的好处是：在平淡的外表下，含蓄着炽热的思想感情和浓郁的生活气息。试看《劝农》诗中的一节：“熙熙令音，猗猗原陆。
卉木繁荣，和风清穆。纷纷士女，趋时竞逐。
桑妇宵兴，农夫野宿。”虽然这里呈现的是一幅和平的农作图，但实际上只是把中国农村封闭式的、自给自足的特点加以美化的结果。
再读《归园田居》第一首：“少无适俗韵，性本爱丘山。误落尘网中，一去三十年。
羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。开荒南野际，守拙归园田。
方宅十余亩，草屋八九间。榆柳荫后檐，桃李罗堂前。
暧暧远人村，依依墟里烟。狗吠深巷中，鸡鸣桑树颠。
户庭无尘杂，虚室有余闲。久在樊笼里，复得返自然。”
这诗抒发了诗人回到田园生活的愉悦心情；中间写景的一节，“方宅”以下四句，以简淡的笔墨勾画出自己居所的朴素美好；“暧暧远人村，依依墟里烟”，视线转向远处，使整个画面显出悠邈、虚淡、静穆、平和的韵味。所谓“平淡之中可见绮丽”正是如此。
笔法清新自然且细腻 陶渊明刻画的田园山水，绝不追求华丽的语言与表面的形似，而是随意点染清新自然，却又有无尽的神韵。如“采菊东篱下，悠然见南山。”
一句中“见”字表明是在作者才采菊的时候偶然见到，并不是去刻意的描写山的出现，也表现了作者心境悠然地创作。陶潜的田园诗植根于田园生活，而他对田园生活的切身感受，又融化在了诗歌中。
最平常的方宅草屋，绿树繁花，远村近烟，鸡鸣狗吠……在他的描写下，都显示出无限生机，构成一幅幅美丽的乡村图画。不妨分析《归园田居》其二：“野外罕人事，穷巷寡轮鞅。
白日掩荆扉，虚室绝尘想。时复墟曲中，披草共来往。
相见无杂言，但道桑麻长。桑麻日已长，我土日已广。
常恐霜霰至，零落同草莽。”诗人先描写了身居田园的生活中的事物，包括旷野，深巷，柴扉，尘室……再回到眼前的事物描写田野中的耕作，与身边农民的深入接触。
即使与他们只有寥寥数语，但是也不乏底层阶级交往中点点的温馨。整首诗紧紧围绕着田园的生活，并把自己的感受也融入到了诗中。
因此清新自然且细腻的描写是田园诗的另一大艺术特色。对田园有着真挚的爱，情景交融 诗歌创作中，情、景、理三者交融是至关重要的，而情又最为重要。
离开了情的景会没有了生气，离开了情的理更是“淡乎寡味”的空理，景和理没有了浓厚的感情渗透，便失去了作品的生命力。在陶渊明的田园诗中，飞禽走兽、花卉草木和山山水水都饱含了强烈的思想感情；同时，诗人又善于寓情于理，把自己对人生、对现实的深刻认识形象化，把诗情与哲理、景物紧密结合起来，这样子无论从哪个角度来欣赏田园诗，都会给读者很多的乐趣。
如《饮酒》第三首：“结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。
采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。
此中有真意，欲辨已忘言。”本诗最突出的艺术特点就是抒情、写景和言理三者水乳交融，浑然一体；前四句是先写景后言理；中间四句则是在写景的同时抒发了悠然自得的情怀，又寓托着倦而知还的道理；最后两句则是观照万物而体悟人生的哲理。
诗歌创造了主客浑融、物我合一的艺术境界。诗歌的语言看似朴素自然、平淡无奇，实则达到了精练传神、含蓄蕴藉的境地。
这就是田园诗的在中国诗歌史上有无可取代地位的原因。对陶诗的艺术特点，前人早有定评，谓之朴素、自然、真淳。
陶渊明的田园诗数量最多，成就最高。这类诗充分表现了诗人鄙夷功名利禄的高远志趣和守志不阿的高尚节操；充分表现了诗人对黑暗官场的极端憎恶和彻底决裂；充分表现了诗人对淳朴的田园生活的热爱，对劳动的认识和对劳动人民的友好感情；充分表现了诗人对理想世界的追求和向往。
作为一个文人士大夫，这样的思想感情，这样的内容，出现在文学史上，是前所未有的，尤其是在门阀制度和观念森严的社会里显得特别可贵。陶渊明的田园诗中也有一些是反映自己晚年困顿状况的，可使我们间接地了解到当时农民阶级的悲惨生活。
陶渊明的《桃花源诗并记》大约作于南朝宋初年。它描绘了一个乌托邦式的理想社会。
表现了诗人对现存社会制度彻底否定与对理想世界的无限追慕之情。它标志着陶渊明的思想达到了一个崭新的高度。
陶渊明是田园诗的开创者。
陶渊明是中国文学史上杰出的诗人，他把田园生活的题材带进了诗歌中，开拓了一个全新的表现领域，使田园诗在唐宋以后还成为诗歌的重要描写内容。
陶渊明诗的主要内容是平淡的田园风光、农村的日常生活以及处于这种生活的恬静乐观的心态，向往和平安宁、自耕自食、毫无欺诈的社会，追求淳朴真诚、淡泊高远、任运委化的人生，喜爱充满自然意趣的乡村，寄托了作者归依自然，顺应自然的人生理想。陶渊明平和散淡的心境，质朴无华的田园诗语言、情理浑融的田园诗内容，创造了中国诗歌意境中一种新的美的类型，一种韵味极为醇厚而又朴实无华的冲淡之美，给人以明净单纯之感，而“开千古平淡之宗”。
这不仅是他透彻地认识了生活后心境上归于散淡的反映，更在于他对自然之美有十分敏锐的感受，而且能够用质朴无华的语言将其再造为诗的形象，灵动异常，美不胜收，从而在文学史上奠定了其不朽的地位。【关键词】平和散淡 质朴无华 情理浑融 冲淡之美 陶渊明（365—427），—名潜，字元亮，号五柳先生，私谥靖节，浔阳人。
陶渊明是我国东晋著名的田园诗人。少年时他好学不拘，二十九岁他先后做过州祭酒、参军、县令。
四十一岁时，他再次出为彭泽县令，不过八十多天，便弃职而去，从而终身不复仕，开始了他一往不回的田园生活。（一）平和散淡的心境是形成陶渊明田园诗冲淡自然之美的原因之一。
陶渊明生活在东晋末年，政治腐败，社会动荡，统治阶级内部矛盾尖锐，腐朽的门阀制度控制着整个社会上层，寒门庶士在仕途上很难得到发展。这对家庭败落，本非世族的陶渊明的生活道路和文学创作产生了很大的影响。
一方面，他生活在封建官宦家庭，从小受儒家思想影响，也曾有过理想追求。另一方面，门阀统治窒碍了他的理想。
虽为生计所迫，他先后几度出仕，但最终因为“不能为五斗米折腰的乡里小儿”，毅然归隐，躬耕自给。“人生归有道，衣食固其端。
孰是都不营，而以求自安”真实反映了他的思想变化。陶渊明在挂冠甫后，就在《归去来兮辞》中想象田园生活的自由美好。
归耕后，他心情愉快，夙愿得酬，其欣喜溢于言表。他躬耕垄亩，身自稼穑，虽然早出晚归，披星戴月，但心情舒畅，内心充实。
他和淳朴的农民相往还，闲暇则饮酒赋诗，登临山水，自由自在，无拘无束。虽然也有困厄，如失火，歉收，甚至疾病，断饮，但他都以一种委运任化的洒落态度泰然处之，安贫乐道，心境澄明，真正做到了与自然泯合为一，由此多写田家生活中日用之景之物，如数家珍，娓娓道来，令人觉其亲切平和： 秉耒欢时务，解颜劝农人。
平畴交远风，良苗亦怀新。（《癸卯岁如春怀古田舍》） 清晨闻叩门，倒裳往自开。
问子为谁欤，田父有好怀。（《饮酒》其九） 山涧清且潜，可以濯其足。
漉我新熟酒，只鸡招近局。日入室中暗，荆薪代明烛。
（《归园田居》其五） 这些诗句超越了世俗功利计较，与天地自然泯而为一，陶然忘机，怡然自适，流露于诗中自然会有平淡自然之格调。（二）摒弃雕饰，质朴无华，极尽语言纯净之美，是形成陶渊明田园诗冲淡自然之美的原因之二。
陶渊明的田园诗语言质朴无华，不加雕饰，极尽语言纯净之美。钟嵘说陶渊明“文体省诗，殆无长语。
笃意复古，辞兴婉惬”⑴。这句话就准确地指出陶渊明诗的语言简洁纯净，就是对他的田园诗语言风格而言的。
如《归园田居》其二：“野外罕人事，穷巷寡轮鞅。白日掩荆扉，虚实绝尘想。
时复墟曲中，披草共来往。相见无杂言，但道桑麻长。
桑麻日已长，我土日已广。常恐霜霰至，零落同草莽。”
诗人通过对荆扉、披草、桑麻极为朴实的语言表达出形象生动的画面，不尚藻饰，不事雕琢，而是惯用朴素自然的语言和疏淡的笔法精练地勾勒出生动的形象，传达出深厚的意蕴，从而达到气写景传神的艺术效果。像“山气日夕佳，飞鸟相与还”，“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，除了精选的名词、动词之外，几乎看不见什么是形容词，可见大家都能感受到诗句形象鲜明。
陶渊明能形成“质而实绮，癯面实膄”的语言风格，与他的任真自得的本性有直接的关系，因为一般人作诗，难免有一个“为人”的心。所谓“为人”还是要讲仁义道德或者治国安邦，或者是考虑到别人对诗的好坏之评价，有了这种念头，总想与人争胜，总想让自己的诗在千百年后受到人们的赞美，在写诗的时候就不免逞才使气，雕琢矫饰，有时就失去自然率真之美。
有些诗人故意把诗写得很难，让大家看不懂；有的诗人作诗让不识字的老太太都能听懂，但不管难还是易都有一种“为人”之心。陶渊明与他们不同，他不是为了刻意去追求“为人”，而是把内心的感受写出来了。
陶渊明的田园诗然而在事实上，其语言并非是未经锤炼的，反而是高度精炼、去芜存精后才显得平淡而自然，从这一角度看，陶渊明对文字的提炼运用可以说达到了极高的造诣。正如元好问说陶渊明的诗：“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”⑵。
殆非虚誉。我认为一个人写诗是否真诚是很重要的，一个诗人如果你自己的感想里边先有了一段空虚，那么你无论技巧多么高明，文字的外表多么华美，遇到真正有见识的人，把你。
肯定不一样咯！ 成就：：：陶渊明的不朽诗篇，陶渊明的伟大人品，影响了李白、杜甫、白居易、苏东坡、辛弃疾等几代文人的思想和创作.为中国文学的发展和繁荣，作出了不可估量的贡献 特色：：陶渊明的诗文，重在抒情和言志.他的语言，看似质朴，实则奇丽.在平淡醇美的诗句中，蕴含着炽热的感情和浓郁的生活气息.陶渊明的《归园田居五首》，是田园诗的精品或极品.其中《少五适俗韵》，曾编在中学生的语文课本中.诗的抒情沁人心脾；诗的写景，豁人耳目.读过后叫人终生难忘.什么时候读，都是一种美的享受.。
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