诗经》所录，均为曾经入乐的歌词.《诗经》的体例是按照音乐性质的不同来划分的 ， 分为风 、雅、颂三类.①风.是不同地区的地方音乐.《风》诗是从周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、齐、魏、唐、秦、陈、桧、曹、豳等15个地区采集上来的土风歌谣 .共160篇 .大部分是民歌 .②雅 .是周王朝直辖地区的音乐 ， 即所谓正声雅乐 .《雅》诗是宫廷宴享或朝会时的乐歌，按音乐的不同又分为《大雅》31篇，《小雅》74篇，共105篇 .③颂.是宗庙祭祀的舞曲歌辞，内容多是歌颂祖先的功业的.《颂》诗又分为《周颂》31篇，《鲁颂》4篇 ，《商颂》5篇 ，共40篇 .从思想性和艺术价值上看，三颂不如二雅，二雅不如十五国风.《诗经》全面地展示了中国周代时期的社会生活，真实地反映了中国奴隶社会从兴盛到衰败时期的历史面貌.其中有些诗，记载了后稷降生到武王伐纣，是周部族起源、发展和立国的历史叙事诗.有些诗，以冷嘲热讽的笔调形象地揭示出奴隶主贪婪成性、不劳而获的寄生本性，唱出了人民反抗的呼声和对理想生活的向往，显示了奴隶制崩溃时期奴隶们的觉醒.还有不少诗表现了青年男女的爱情生活.所谓《诗经》“六义”，其中，风、雅、颂，是指体例分类来说的；赋、比、兴，是就表现手法而言.关于赋、比、兴，宋代朱熹在《诗集传》中做了比较确切的解释：“赋者，敷陈其事而直言之也；比者，以彼物比此物也；兴者，先言他物以引起所咏之词也.”赋、比、兴手法的成功运用，是构成《诗经》民歌浓厚风土气息的重要原因.《诗经》以四言为主，兼有杂言.在结构上多采用重章叠句的形式加强抒情效果.每一章只变换几个字，却能收到回旋跌宕的艺术效果.在语言上多采用双声叠韵、叠字连绵词来状物、拟声、穷貌.“以少总多，情貌无遗”.此外 ，《诗经》在押韵上有的句句押韵，有的隔句押韵，有的一韵到底，有的中途转韵，现代诗歌的用韵规律在《诗经》中几乎都已经具备了. 《诗经》是中国现实主义文学的光辉起点.由于其内容丰富、思想和艺术上的高度成就，在中国以至世界文化史上都占有重要地位.它开创了中国诗歌的优秀传统，对后世文学产生了不可磨灭的影响. 四言诗：每句4字或以4字句为主的诗歌样式.盛行于西周.中国第一部诗歌总集《诗经》所录305篇 ， 其形式基本上是整齐的四言体，节奏为每句二拍，这显然是在原始歌谣的基础上发展起来的，适应了当时的社会生活和语言发展的状况.到了西汉时期，五言诗在民间悄然兴起，但文人诗仍以四言为主.东汉以后，五言诗占领了诗坛的主要地位，四言诗渐趋衰落.能继承《诗经》遗风，称得上四言诗的只有曹操、嵇康、陶渊明、韩愈、柳宗元等人的少数诗作.。
风、雅、颂 《风》又称《国风》，一共有15组，“风”本是乐曲的统称.15组国风并不是15个国家的乐曲，而是十几个地区的乐曲.国风包括周南、召南、邶、鄘、卫、王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳、陈、曹的乐歌，共160篇.国风是当时当地流行的歌曲，带有地方色彩.从内容上说，大多数是民歌.作者大多是民间歌手，但是也有个别贵族.对于《雅》的认识有各种不同的观点.一种观点认为是指周朝直接统治地区的音乐，“雅”有“正”的意思，把这种音乐看作“正声”，意在表明和其他地方音乐的区别.也有人说“雅”与“夏”相通，夏是周朝直接统治地区的称呼.还有观点认为，《雅》是指人人能懂的典雅音乐.《雅》共105篇，分为《大雅》31篇和《小雅》74篇.《雅》多数是朝廷官吏及公卿大夫的作品，有一小部分是民歌.其内容几乎都是关于政治方面的，有赞颂好人好政的，有讽刺弊政的.只有几首表达个人感情的诗.但是没有情诗.《颂》是贵族在家庙中祭祀鬼神、赞美治者功德的乐曲，在演奏时要配以舞蹈.又分为《周颂》、《鲁颂》和《商颂》，共40篇.其中《周颂》31篇，认为可能是西周时的作品、多作于周昭王、周穆王以前；《鲁颂》4篇，认为可能是鲁僖公时的作品；《商颂》则认为是春秋以前宋国的作品.赋、比、兴 “赋、比、兴”是诗的表现手法.“赋”是直陈其事，描述一件事情的经过.“比”是打比方，用一个事物比喻另一个事物.“兴”是从一个事物联想到另外一件事物.。
风，是指国风，即西周时期各诸侯国15个地区的民间歌谣。作者大多是贫民，也有个别贵族；主题多是情歌和表达对生活的哀怨；一般在田园、山野歌唱；个人唱或男女对唱。相当于现在的民歌 雅，是指周朝直接统治地区的正统音乐，有一小部分是民歌。多数是朝廷官吏及公卿大夫的作品；主题广泛，有赞美、有讽刺、有抒情，但没有情歌；文人雅士相聚时唱和的音乐。
颂，是当时统治者进行祭祀时的乐歌；作者应多为专业人士；主题为赞美统治者的功德；多在高堂大庙中演唱，在演唱时配有舞蹈。
“赋、比、兴”是学者总结出的《诗经》表现手法。
赋，是铺陈的意思，对事物直陈其事，描述一件事情的经过。
比，就是比喻，用一个事物比喻另一个事物。
兴，就是联想，触景生情，因物起兴，从一个事物联想到另外一件事物。
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