，《诗经》中的诗歌，除了极少数几篇，完全是反映现实的人间世界和日常生活、日常经验.在这里，几乎不存在凭借幻想而虚构出的超越于人间世界之上的神话世界，不存在诸神和英雄们的特异形象和特异经历（这正是荷马史诗的基本素材），有的是关于政治风波、春耕秋获、男女情爱的悲欢哀乐.后来的中国诗歌乃至其他文学样式，其内容也是以日常性、现实性为基本特征；日常生活、日常事件、日常人物，总是文学的中心素材.在总体上，具有显著的政治与道德色彩.无论是主要产生于社会上层的大、小《雅》，还是主要产生于民间的《国风》，都有相当数量的诗歌，密切联系时事政治，批判统治者的举措失当和道德败坏.其意义虽主要在于要求维护合理合度的统治，给予人民以较为宽松、可以维持生存的条件，但这对于社会的发展，当然是有价值的. 关心社会政治与道德，敢于对统治阶层中的腐败现象提出批判，应该说是《诗经》的优秀之处.诗经》是中国诗歌，乃至整个中国文学一个光辉的起点.它从多方面表现了那个时代丰富多采的现实生活，反映了各个阶层人们的喜怒哀乐，语言大胆而清丽，以其清醒的现实性，区别于其他民族的早期诗歌，开辟了中国诗歌现实主义的独特道路.。
现实主义的基本原则，是按照生活的实际样式再现生活，并通过对生活真实的、具体的、形象的描写，表达作者的思想情感，反映社会生活的本质或本质的某些方面。
《诗经》富有现实主义精神，首推《国风》中的两周民歌，其次是《小雅》、《大雅》中的文人讽喻诗。它们在内容上的主要特征是正视现实，描写现实、揭露现实和批判现实；在艺术上的主要特征是文风朴素，语言简洁，比兴巧妙，人物形象真实、自然而生动，生活画面亲切感人等。
《诗经》在内容和艺术上的主要特征，也就是我国现实主义诗歌传统的主要特征，继〈〈诗经〉〉之后，两汉乐府民歌，魏晋南北朝诗歌，唐、宋、元、明、清文学，都继承和发扬了〈〈诗经〉〉的现实主义传统，出现了一些优秀的现实主义诗人和现实主义作品。“关关睢鸠，在河之洲。
窈窕淑女，君子好逑。”千载辗转，脍灸人口之风情歌语仍散发出一股幽情馥郁的芳香。
千古绝唱《诗经》首篇《关睢》章就渗透着人性最本真的渴望，以睢鸠和鸣比兴，引出一位温文尔雅的姑娘正是青年梦寐以求的佳偶。尔后，诗人反复以特菜为喻，弹奏出一首君子朝思暮恋淑女的浪漫痴情曲。
全诗以一种唯美的艺术情调渗透于朴实的现实主义诗风，这也是《诗经》的总体风格。朴实的现实主义 《诗经》产生于两千五百年前的奴隶制周王朝，是我国第一部诗集，它以丰富的内涵和深刻的思想性为我们描绘了一幅无比生动的历史画卷，反映了我国从西周初年至春秋中叶五百年间复杂的社会面貌。
其中表现的“饮者歌其食，劳者歌其事”的现实主义精神，更是开后世现实主义诗风的先河。而《诗经》的现实主义特色首先体现在其丰富多彩的内容上，它以海纳百川之势吸纳几乎所有能印入眼帘，纳入耳窗的自然万物，可以说是一本生活的百科全书。
据有关学者统计，其中涉及的草有麦、黍、稷、麻等105种，木有桃、李、柏、桑等75种，兽有马、牛、羊、狐等67种，鸟有睢鸠、黄鸟、喜鹊、鸱鸮等39种，虫鱼有螽斯、草虫、鲿鲨、鲂鲤等49种。要想论之有道，须先言之有物，而《诗经》的成功之处正在于它的创作源于人民的所见所闻，这不仅丰实了文章的内容，增强了可读性，更以浓厚的生活气息描叙了当时纯朴的风貌。
《诗经》的内容的确涵盖生活的方方面面。刘操南在《诗经探索》中将其按题材和内容划分为五类：1、情歌婚姻诗2、劳动歌诗，3、卫国战争诗，4、政治讽刺诗；5、史诗和祭祀诗。
由此可见《诗经》内容包罗万象，汇集了生活的点点滴滴。其中尤以描写两性生活的诗章居多，譬如在《国风》一百六十篇诗中，就有超过一半是关于爱情与婚姻的，充分彰显了人性最原始真实的一面，反映出奴隶制社会感情生活现实。
其中既有君子思慕、少女怀春，也有薄情断肠、怨妇悲秋。悲欢恋情，如激弦回荡，尤幽曲和鸣，掩盖犹觉余音颤袅，其点缀的是香闺围笼的暧昧，描绘的是泪眼婆娑的唯美。
诗三百余篇，其中描写自由爱情的经典之作实在举不胜数。《蒹葭》就是一首谴绻缠绵的爱情小诗。
“蒹葭苍苍，白露为霜。所谓伊人，在水一方”是多么优美的珠玉之声，它以一种虚实相生的手法朦胧地表达了诗人对伊人的苦苦追寻和深深思慕，委婉动人的格调杼写的是凄迷的孤独与幽远的浪漫。
《静女》则是一首幽默逗趣的情诗。幽会之期，女子悄悄躲起来，急得男子搔首徘徊，而待她出来，赠予男方“红笛儿”和“茅荑”之时，他简直喜出望外。
小诗营造出一种欢乐气氛，将情人幽会描绘得活灵活现。《子衿》则以“一日不见，如三秋兮”等丝丝情语细腻地刻画了一个热恋中的少女苦等情人不来那种焦急惆怅的心情。
从这些诗歌我们可以看出当时没有封建社会那么多教条束缚，有一定的爱情自同，而婚姻又是与现实生活密不可分的一部分。在那个生产力相对低下的社会，人们会把相当一部分精神寄托在感情生活上，进而以诗言志传情，表达人们对爱情的合理追求与美好祈愿。
然而，随着阶级意识的发展，“父母之命，媒灼之言”类的金科玉律开始逐渐形成，于是自由爱情与礼教法制的予盾由然而生，使得很多这种追求与祈愿都会遭到无情的扼杀。“爱情诚可贵，自由价更高”，爱情自由更是弥足珍贵。
可在那个等级观念日浓的社会，爱情自由也无可避免地逐渐被礼教法制所打压，为金钱权势所侵蚀。一双双情侣被强行拆散，一对对鸳鸯沉溺于痛苦的海洋！《将仲子》就现了这一转变：“岂敢爱之？畏我父母。
仲可怀也，父母之言，亦可畏也。”此诗描写了女子害怕父母亲长的多言而不敢热爱仲子，同时内心却充满摆脱礼制束缚的强列愿望，矛盾而饱受煎熬。
当然，也有不少情侣敢于起来反抗，如《柏舟》中女子就发出“之死矢靡它”的誓死捍卫真挚爱情的宣言。然而当礼教舆论家长制铺天盖地压下来时，又有多少真正的爱情能拥有这份幸运，在禁锢中突围，于迫害中重生？而尤其深受其害的是当时的女性，皆因父系社会的周王朝在形成封建教条这一过程中自然也少不了“男尊女卑”这一产物。
譬如《氓》中的妇女就受尽社会的多重蹂躏与伤害，诗中野蛮虚伪的“氓”与善良勤劳的“女”形成鲜明对比，反映了“重男轻女”等。
1.《诗经》这部诗集是依照音乐上的不同特点作出的，因此三百零五篇都可以成为乐歌来唱。
2.《诗经》中的许多篇章，从不同侧面反映了劳动者热爱劳动、热爱生活的思想，同时也说了他们对自身遭受残酷剥削与压榨的不满情绪，深刻地反映出劳动者在沉重的奴役和被压迫中，呼喊出对剥削者的愤慨，揭露了奴隶主贵族不劳而获的罪恶。在这不平与愤恨的歌声中，蕴含着人民反抗暴力的自发力量。这类作品的代表作有《伐檀》、《硕鼠》等。
3.《诗经》中的民歌，大都是“饥者歌其食，劳者歌其事”的，体现出强烈的现实主义精神。
4.《诗经》是我国古代最早的一部诗歌总集。*收录了我国从西周初年到春秋中叶（约相当于公元前十一世纪至公元前六世纪）这500年间的诗歌创作305篇诗歌。
5.传说《诗经》以前3,000余首诗歌，后来孔子删掉了相似和无用的诗歌，编成了305篇。
6.《诗经》积累了赋、比、兴三种丰富的创作经验、表现出卓越的艺术成就，打开了我国文学创作的光辉传统，在中国传统文化中占有很高的地位。
7.《诗经》还反映了战争和谣役给人民带来的苦痛与巨大灾难。
8.《诗经》中的情诗也占有相当大的部分，是构成《诗经》的重要内容。这类优秀情诗具有感情纯真、意趣高尚、情思优美的共同特征。
9.《诗经》中，与描写爱情相关的还有反映婚姻悲剧的，典型代表就是《邶风•谷风》和《卫风•氓》，这两首诗，历来被称为爱情悲剧的“姊妹篇”。诗中通过被遗弃的女子的满腔悲愤的控诉和柔情诉说，揭示了男女不平等和礼法之虚伪，有深刻的批判价值。
10.《诗经》里赋比兴手法的运用和实践，为中国古典诗歌创作第一次积累了丰富的经验，为后代诗歌创作在表现手法上提供了有益的借鉴。
11.《诗经》民歌中的语言和形式上那种富于生活气息的特点，强烈的节奏感，特别是它的重章复沓形式都具有无限的生命力，后代有成就的诗人都能够从中吸取丰富的营养。
中国现实主义文学发展历程现实主义的基本原则，是按照生活的实际样式再现生活，并通过对生活真实的、具体的、形象的描写，表达作者的思想情感，反映社会生活的本质或本质的某些方面.从《诗经》的“饥者歌其食，劳者歌其事”，到汉代乐府民歌的“感于哀乐，缘事而发”，建安时代曹操诸人古题乐府的“借古题写时事”，唐代诗人杜甫创作新题乐府时的“即事名篇，无复依傍”，白居易倡导的新乐府运动所主张的“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，一直到元代杂剧、明清小说乃至现当代小说，中国文学始终贯穿着一条现实主义的红线，使自身更紧地密贴近生活，承担起“时代歌手”的重大职责，并且不断取得辉煌的成就.《诗经》是我国文学的光辉起点，是中国现实主义诗歌传统的源头.《诗经》富有现实主义精神，首推《国风》中的两周民歌，其次是《小雅》、《大雅》中的文人讽喻诗.它们在内容上的主要特征是正视现实，描写现实、揭露现实和批判现实；在艺术上的主要特征是文风朴素，语言简洁，比兴巧妙，人物形象真实、自然而生动，生活画面亲切感人等.《诗经》在内容和艺术上的主要特征，也就是我国现实主义诗歌传统的主要特征，继《诗经》之后，两汉乐府民歌，魏晋南北朝诗歌，唐、宋、元、明、清文学，都继承和发扬了《诗经》的现实主义传统，出现了一些优秀的现实主义诗人和现实主义作品.汉末建安时期，文人们开始写出一些现实主义的诗歌，如辛延年的《羽林郎》、曹操的《薤露行》，以及王粲、陈琳、曹植、蔡琰等人的一些作品.但他们都未能充分发扬现实主义的传统.建安后，现实主义更逐渐转入低潮，晋宋之间，“庄老告退，山水方滋”，梁陈以后，宫体猖獗，更脱离现实.至初唐陈子昂倡导汉魏风骨，反对齐梁的“采丽竞繁”，现实主义诗歌才略见起色.陈子昂在文学上表现出极强的革新精神.他以对建安风骨所作的理论概括标举自己的美学理想，以齐梁诗歌所作的艺术批判提出了诗风革新的主张，强调诗歌的“风骨”、“兴寄”.陈子昂的诗歌创作完全摆脱了齐梁诗风的影响，坚持实践自己的文学主张.他在诗歌中着力摒弃华丽辞藻和对偶形式，注重反映丰富深刻的现实生活，抒发激越昂扬的思想感情，创造出雄健质朴的艺术风格.杜甫、韩愈的这些颂扬之词，均高度肯定他在唐诗发展中的创建之功.到了盛唐后期，杜甫是那个大乱年代造就的伟大诗人.他紧贴时代的脉搏，直面酷的现实，客观真实地描绘那个万方多难的时代面貌，呕心沥血地抒写自己忧国忧民的伟大情怀，用如椽巨笔谱写出时代的宏伟篇章.在诗歌艺术上，他坚持转益多师，奋力开拓.在创作中以集前人之大成的卓越成就，为后世诗歌树立了不朽的典范.在我国现实主义诗歌的发展过程中，杜甫占有继往开来的重要地位，他把现实主义推向了一个新的更高更成熟的阶段.在其卓绝千古的“三吏”“三别”中，杜甫更以忧国忧民的复杂心情，以“诗史”特有的“实录”的笔墨，反映了当时特殊的社会状况.在那些反映现实的乐府叙事诗中，杜甫没有遵循建安以来沿袭乐府古题的老路，而是本着汉乐府“缘事而发”的精神自创新题，这为后代诗人指出一条通向现实、通向人民生活的创作道路.为了全面地反映现实，杜甫利用了当时所有的一切诗体，并创造性地发挥了各种诗体的功能，为各种诗体树立了典范.仅以七律而论，杜甫之前，大都是用来歌功颂德或唱和应酬的，但他却用来反映民生疾苦和国家大事，成了讽刺的武器.“安史之乱”后，随着社会的急剧变化，这一时期的文学也发生显著的转变.由于白居易等人的理论倡导和创作实践，乐府诗自觉弘扬风雅比兴传统，注重反映社会现实题材，发挥政治讽喻诗功能，因而形成了一个创作高峰，文学史上称之为“新乐府运动”，而白居易则是这一运动最杰出的代表.白居易主张诗歌要积极主动干预社会现实，“为君为臣为民为物为事而作，不为文而作.”“文章合为时而著，歌诗合为事而作.”他特别强调，诗歌在表现内容上要热忱关心民生疾苦，如实反映政治弊端.根据这一原则，他特别注重诗歌“风雅比兴”的艺术传统，明确否定六朝以来“嘲风雪、卖花草而已”的诗歌创作倾向.元朝，关汉卿的剧作深刻揭露了元代社会的黑暗，是元代残酷的民族压迫和阶级压迫的一面镜子.关汉卿的代表作《窦娥冤》写一个弱小无靠的寡妇窦娥，在贪官桃杌的迫害下，被诬为“药死公公”，斩首示众.窦娥的冤案有巨大的典型意义，作家以“人命关天关地”的高度社会责任感，提出了封建社会里“官吏们无心正法，使百姓有口难言”这个带普遍意义的问题，强烈地控诉了封建制度与民为敌、残民以逞的罪恶.。
《诗经》产生于两千五百年前的奴隶制周王朝，是我国第一部诗集，它以丰富的内涵和深刻的思想性为我们描绘了一幅无比生动的历史画卷，反映了我国从西周初年至春秋中叶五百年间复杂的社会面貌。其中表现的“饮者歌其食，劳者歌其事”的现实主义精神，更是开后世现实主义诗风的先河。
而《诗经》的现实主义特色首先体现在其丰富多彩的内容上，它以海纳百川之势吸纳几乎所有能印入眼帘，纳入耳窗的自然万物，可以说是一本生活的百科全书。据有关学者统计，其中涉及的草有麦、黍、稷、麻等105种，木有桃、李、柏、桑等75种，兽有马、牛、羊、狐等67种，鸟有睢鸠、黄鸟、喜鹊、鸱鸮等39种，虫鱼有螽斯、草虫、鲿鲨、鲂鲤等49种。要想论之有道，须先言之有物，而《诗经》的成功之处正在于它的创作源于人民的所见所闻，这不仅丰实了文章的内容，增强了可读性，更以浓厚的生活气息描叙了当时纯朴的风貌。
《诗经》的内容的确涵盖生活的方方面面。刘操南在《诗经探索》中将其按题材和内容划分为五类：1、情歌婚姻诗2、劳动歌诗，3、卫国战争诗，4、政治讽刺诗；5、史诗和祭祀诗。由此可见《诗经》内容包罗万象，汇集了生活的点点滴滴。其中尤以描写两性生活的诗章居多，譬如在《国风》一百六十篇诗中，就有超过一半是关于爱情与婚姻的，充分彰显了人性最原始真实的一面，反映出奴隶制社会感情生活现实。其中既有君子思慕、少女怀春，也有薄情断肠、怨妇悲秋。悲欢恋情，如激弦回荡，尤幽曲和鸣，掩盖犹觉余音颤袅，其点缀的是香闺围笼的暧昧，描绘的是泪眼婆娑的唯美。
《诗经》现实主义精神主要表现在其写实精神和朴素自然的风格两方面。
首先，《诗经》的创作，遵循“饥者歌其食。劳者歌其事”的原则。它立足于社会现实生活，没有虚妄与怪诞，极少超自然的神话，展开了当时政治状况、社会生活、风俗民情的形象画卷。特别是国风中的作品，它们来源于现实生活，直接抒发对现实生活的感受，揭示社会生活的本质而毫无矫揉造作之态。如《豳风·七月》，详尽地叙述了奴隶们从年初到年终的全部生活.无强烈的愤懑色彩，只通过铺写大量的客观现实就有力地揭示了奴隶们的哀伤痛苦，勾勒出一幅古代奴隶社会的图景。此外，大雅中的周族史诗.真实地再现了周民族的发生发展史.而在周道既衰的社会背景下产生的大小雅中的怨刺诗，表现出诗人对现实的强烈关注，充满忧患意识和干预政治的热情。身处乱世的诗人真实地记录下了当时腐朽、黑暗、世衰人怨的社会现实，而其中表现出的忧国忧民的情怀，进一步强化了这xie作品反映现实的深度。
其次，《诗经》是劳动人民思想感情的自然流露，具有浑朴自然的纯真之美。可以说，国风中的作品，更多针对战争徭役、婚姻恋爱等生活抒发诗人的真实感受，在对这些生活侧面的具体描述中，表现了诗人真挚的情感，鲜明的个性和积极的生活态度。
总之，《诗经》的这种写实精神和朴实自然风格，体现了其现实主义的基本特征，奠定了我国古代诗歌创作的优秀传统。
现实主义诗人杜甫诗句精选
1、安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜，风雨不动安如山。《茅屋为秋风所破歌》
2、细雨鱼儿出，微风燕子斜。《水槛遣心二首（其一）》 3、随风潜入夜，润物细无声。《春夜喜雨》 4、花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。《客至》 5、映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。《蜀相》 6、出师未捷身先死，长使英雄泪满巾。《蜀相》 7、烽火连三月，家书抵万金。《春望》
8、正是江南好风景，落花时节又逢君。《江南逢李龟年》 9、无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。《登高》 10、星垂平野阔，月涌大江流。《旅夜抒怀》 11、露从今夜白，月是故乡明。《月夜忆舍弟》 12、冠盖满京华，斯人独憔悴。《梦李白二首》 13、但见新人笑，那闻旧人哭。《佳人》 14、会当凌绝顶，一览众山小。《望岳》
15、读书破万卷，下笔如有神。《奉赠韦左丞丈二十二韵》
16、挽弓当挽强，用剑当用长。射人先射马，擒贼先擒王。《前出塞九首》 17、朱门九肉臭，路有冻死骨。《自京赴奉先县咏怀五百字》 18、感时花溅泪，恨别鸟惊心。《春望》
19、丹青不知老将至，富贵于我如浮云。《丹青引赠曹将军霸》 20、两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。《绝句四首（其三）》 21、富贵必从勤苦得，男儿须读五车书。22、君看磊落士，不肯易其身。
24、人生有情泪沾衣，江水江花岂终极。25、人生七十古来稀。
26、非无江海志，潇洒送日月
1.浪漫主义、现实主义和唯心主义 翻开任何一本关于中国古诗的评论就可以发现一个不争的事实：中国古诗有两大流派，浪漫主义和现实主义。
其实，不光是古诗，其他文学也是有同样的两派。具体划分为浪漫主义和现实主义的是现代人，或者确切点说的话是外国人而不是诗人本人，因为他们本人并没有这种意识，他们之所以没有这种意识是因为他们所过的生活和他们所受思想的影响。
在中国古代的主要思想流派，有儒、道、释三派，具体体现到中国的古诗中也是这样的。中国的古诗也可分为儒、道、释三派，用现在的叫法就是现实主义、浪漫主义和唯心主义。
如果按这样划分的话，屈原、陶渊明、李白等应该属于道派的。为什么这么说呢？首先要说一下中国的道派，道派的主要思想是“道法自然“。
与其说道法自然，到不如说是我行我素。其实，他们是看不惯现实，但是他们又不愿意自己去积极的参与改变现实。
在这里，把屈原也归在里面是有点委屈他了，他有点被迫的意味，但是，人家并没有要他寻死的意思。不是现实容不下他们，而是他们从不下现实。
所以，我们看看的他们不是关心社会，充满激情，安分守己，而是自甘堕落，不思进取，空闲空想。例如： 月下独酌 李白 花间一壶酒，独酌无相亲。
举杯邀名月，对影成三人。月既不解欢， 影徒随我身。
暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊， 我舞影凌乱。
醒时同交欢，醉后各分散。永结无情游， 相期邈云汉。
而韩愈、杜甫、陆游等是儒派的。其实，在中国的古代，儒派和道派就像美国的民主党和共和党一样影响着中国古代的政治和思想。
和道派不同的是，儒派更关注的是人民的疾苦和社会现实。假如人人都像道派那样的话，社会就很难进步的。
因为自然界一直遵守的都是自然的法则，但是也正如预期的那样自然一直都是自然。野兽遵守的是自然，所以野兽还是野兽。
现在西方人的达儿文主义，其实也就是自然法则，之所以到现在才提出来，说明他们的落后。其实我们的祖先早就提出来了，而且提的不他还完善。
唐朝的诗人刘禹锡： 天之道在自然，其用在强弱；人之道在法制，其用在是非。在这里我们看到，自然法则只使用于自然，遵守的是弱肉强食，而人类使用的是法制，遵守的是是非曲直。
那么如果说道派关注的是自然的话，儒派关注的是社会。下面是一个例子： 贫女 秦韬玉 蓬门未识乙罗香，拟托良媒亦自伤。
谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆。敢将十指夸针巧，不把双眉斗画长。
苦恨年年压金钱，为他人作嫁衣裳。还有一派释派，就是佛教的。
这一派似乎是不被重视的，因为很少人能够去注意他们，而他们也是不愿意让别人过多的去注意他们的，但是他们在历史上，特别在中国的古诗中是有很大的分量的，这在古诗中是能够体现出来的。比如李白的诗中就有好多描写这些人的，他的好多朋友都和尚。
苏轼就经常同和尚交往，他的诗中也有好多。但是有趣的是释派的诗人在中国古诗中似乎是没有地位的，当我们翻开唐诗的时候，里面没有一首是和尚做的。
在我们旅游的时候，我们又会发现另外一种情况，好多的名山大川，古庙名刹都是因为有禅诗而让人留恋和无尽的回味。下面就举一个例子： 身如菩提树，心如明镜台。
时时勤拂拭，莫使染尘埃。这是一个叫神秀的和尚写的，而另一个叫慧能的和尚写到： 菩提本无树，明镜并非台； 本来无一物，何处惹尘埃。
读诗的第六境界 我们在读古诗是的时候，由于水平的不同，每个人所达到的境界也是不同的。我们知道王国维把读古诗划分为三个境界，而冯友兰则把人的思想划分为四个境界，而我在这里则要把它划分为六个境界。
科学家曾经研究过人类的第六感觉，我觉得人们在读诗的时候同样也会有第六感觉的。所谓第一境界就是认识知道而已，对于它是什么意思就不得而知了，就好像认识一个人但不知道他的性格一样。
第二境界就是已经熟悉了它的意思，但是却不知道它的背景，不知道为什么诗人会在这个时候作这首诗。第三境界就是熟悉了诗也熟悉了诗人，并且还熟悉了诗人所处的时代，这个时候，我们读诗的时候就会理解诗人的处境。
那么第四境界就是我们理解了诗人就好像是诗人也理解了我们一样，我们和诗人能够进行心的交流，这个时候，我们读诗就不仅仅是读了，我们是在和古人交流思想。其实在这个境界中诗人的思想是深深的影响着我们。
第五境界已经不能叫做境界了，应该叫做第五感觉，或者第无感觉，快就是快没有感觉了。处在这个境界，我们的眼睛就不会再关注某一诗人了，而是一个思想流派的诗人，比如浪漫主义，而不是李白。
我们对好诗不仅是欣赏，还应该有享受；不仅是评论，还应该有感觉。那么第六境界是什么呢？就好象是在考试中遇到不会做的题而要蒙的时候，这个时候就要靠第六感觉，第六感觉良好的话，就会一蒙一个准。
如果诗人的精华都被吸收殆尽并且无行的化为自己的一部分的话，这个境界的人一生即使只读一首诗也是一样的，那么这就是第六境界。就好象古人作诗信守拈来。
如曹植的七步诗： 煮豆燃豆萁，豆在釜中泣；本是同根生，相煎何太急。2.现实主义：提倡客观地观察现实生活，精确细。
现实主义本是我们借用西方的名词，它最早在文学领域里的出现是在席勒的《论素朴的诗和感伤的诗》（1794—1796年）这篇论文里。
在这里，席勒是把“现实主义”与“理想主义”相对立提出的。作为一种现实主义创作潮流，它又特指产生于19世纪中叶，以暴露和批判资本主义为主要特色的面对现实的创作，又被人们称之为“批判现实主义”。
作为一种创作方法，恩格斯曾概括其特点为“除细节的真实外，还要再现典型环境中的典型人物”。而对它进行比较宽泛的理解，当代中国文学研究者又泛指那些以描写现实主义为主的文学创作，由此他们认为《诗经·国风》里有许多优秀的现实主义诗篇。
但我们这里借用“现实主义”这一名词来概括《诗经》的创作传统，并不仅仅止于《国风》的一些创作，而是从民族文化的传统出发，看整部《诗经》的创作者们如何立足于社会现实，用自己特殊的文化眼光去观察生活、描写生活，抒发情感和表现理想，并如何形成一种特殊的民族文学创作精神的。
温馨提示：
微信扫码关注公众号
获取更多考试热门资料
